Construcción

F.G. Construcción. Ensamblaje de objetos encontrados. 2025.

Construcción podría ser un collage pero en realidad no lo es, porque lo único pegado en esta obra es una pieza de lija industrial de carpintería ya usada, adherida a una plancha de madera. Sus abrasivas cualidades se enriquecieron en su fase "laboral" en colores y textura, suavizándose por la adherencia del serrín y el barniz acumulado. 

Seleccionada su parte útil opté pronto por una disposición vertical y ensayé varias composiciones con objetos encontrados de diversa índole, en busca de algo parecido a una improbable partitura ascendente. Opté por tres láminas de hierro, cada una de su padre y de su madre, que, clavadas, se anclan a la lija sobrevolándola como capas independientes, flotantes, generadoras de sombras propias que en función de la luz recibida pueden ser complementarias o contradictorias.

La acumulación de pliegues produjo una compleja red de diagonales de mi gusto, y opté por acabarla con un punto de fuga de lacre rojo, que fue creciendo hasta que me quemé el pulgar con el mechero y el lacre se partió, azarosa y contundente señal de que hasta ahí habíamos llegado y que era el momento de parar.

Hans Arp. Retrato de Tristan Tzara. Maderas pintadas.1916-17.

La dejé reposar un tiempo, y, al volver a ella, aprecié cierta similitud con un retrato que Hans Arp le "construyó" al poeta Tristan Tzara, autor de los siete manifiestos dadaístas, en el ambiente revolucionario del Cabaret Voltaire, en Zurich, durante y tras la Gran Guerra. En palabras de Arp, fieles al espíritu del grupo, buscaban "un arte elemental que cure a los hombres de la locura de la época", y llamaban a sus obras "construcciones" y "montajes", sometiendo a las reglas del azar su creación a partir de objetos preexistentes.
¡Pues mira qué bien! ¡Como en casa! Y es que no pasa el tiempo.

(Puedes verla en la Casa de los periodistas, de Logroño, hasta el 23 de diciembre de 2025, dentro de mi exposición breves bellezas muertas).

Historias de dos ciudades

F.G. Ámsterdam. Ensamblaje de objetos encontrados. 2025.

Una obra surge casi siempre de manera incontrolada ( e incontrolable). A veces, como en el caso de Ámsterdam, crece a partir de sensaciones y recuerdos catalizados por algún objeto traído sin intención precisa, (simplemente porque "me miraba"), y que, depositado sobre la mesa de trabajo, va creciendo lentamente por acumulación de otros fragmentos hasta llegar a formar cierta imagen de la ciudad singular, de la temperatura de su color, de sus texturas, de sus volúmenes. En otras ocasiones, una referencia gráfica o un soporte inmediatamente identificable con la esencia de un lugar (en este caso el collage ya estaba "hecho" en la tapa de caja de puros que me sirvió de soporte y punto de partida), atrae magnéticamente retazos dispersos que amueblan y recrean cierta idea establecida en la memoria profunda, como un malecón frente al mar, la dársena, la inconfundible luz tras las tormentas de la tarde y el sol poniente de La Habana.
La memoria, como es bien sabido, se construye y se recrea cada día. Azarosamente, como los collages.

F.G. Paisaje habanero. Ensamblaje de objetos encontrados. 2025.

(Puedes verlos en la Casa de los periodistas, de Logroño, hasta el 23 de diciembre de 2025, dentro de mi exposición breves bellezas muertas).

Planisferio

F.G. Planisferio. 2025.

Encontramos el planisferio en bruto en el viejo camino de herradura que asciende desde La Unión a Clavijo, paralelo al trazado de la carretera.

Es la tapa de un bidón que seguramente se utilizó en alguno de los asfaltados y que habría caído hace tiempo por el barranco, durmiendo el sueño de los justos entre jaras y retamas, junto a buitres y ciclistas agrestes.

A pesar del barro que lo cubría sus cualidades saltaban a la vista, y, como su tamaño dificultaría el paseo previsto, lo dejamos donde lo encontramos, pero dándole la vuelta.

Cuando regresamos tres o cuatro meses después el objeto seguía en su lugar pero impoluto y brillante a causa de la asombrosa cantidad de lluvia que cayó aquella primavera.

El "mapamundi" estaba perfecto, y me recordó la popular imagen de la NASA tomada desde el Apolo 17 rumbo a la luna en la que se podía apreciar por primera vez, globalmente, la asombrosa belleza del planeta azul.
Los relieves eran perfectos, plausibles para mi intención sin necesidad de amoldarlos. Solo había que pasarles la radial por algunas zonas para realzar las cualidades de la orografía sugerida en el metal, y contrastar sus texturas y color: pulir y abrillantar. Dibujarlo.

El planisferio en Lomos de Orios. Otoño de 2025.

Para eso conté con Roberto Pajares Pájaro, mi cómplice en el colectivo Chapa y Pintura, y experto en batallas con la geografía y contra los elementos.

El origen de las tormentas. 2023. Chapa y Pintura (Francisco Gestal y Pájaro)

Lo pasamos muy bien creando mundos. 

(Puedes verlo en la Casa de los periodistas, de Logroño, hasta el 23 dediciembre de 2025, dentro de mi exposición breves bellezas muertas).

La venus de Sansol

F.G. Venus de Sansol. Ensamblaje de objetos encontrados. 2025.

El encuentro con la protagonista de esta historia tuvo lugar en un pueblo navarro al que una amiga nos había convocado para celebrar, como cada verano, la ceremonia de la amistad. A la hora de las despedidas entramos en la cochera para ver una magnífica zaranda de la que habíamos hablado varias veces, y en el azaroso orden que reina en estos espontáneos museos etnográficos llamó mi atención el resto de una herramienta ya inútil, porque había perdido el mango que le daba distancia, seguridad, recorrido y toda posibilidad de amplificar la fuerza. Pero su inutilidad no restaba sentido a lo que quedaba de aquel martillo, seguramente una pieza concebida para picar piedra en las delicadas labores de la construcción.

El hierro, poco más grande que el hueco de una mano y con una esbelta forma entre prisma y cilindro suavizados por su diseño y por el uso, me recordó a las esculturas prehistóricas propiciadoras de la fertilidad, y pasó a ocupar un lugar central en mi mesa de trabajo, donde la limpié, miré mucho, dibujé reiteradamente y cavilé sobre la mejor forma de mantenerla erguida sin afectar a sus cualidades formales.

Recuperé para ello un hermoso recipiente para sal y minucias de los que solía haber en las cuadras serranas, cerca del ganado, para que sirviera de marco acogedor de la belleza de la venus, que desde esa profundidad oscura emergería hacia la luz, en un movimiento ancestral que siempre (o casi siempre) ha guiado, como una pulsión irrefrenable, a la especie humana.

Consolidar la intención lo supo hacer, con precisión de cirujano, la sabiduría del escultor José Carlos Balanza, paciente amigo que logró que la venus de Sansol encontrara en su nuevo habitáculo un cobijo amable. 

(La puedes ver en la Casa de los periodistas, de Logroño, hasta el 23 de diciembre de 2025, dentro de mi exposición breves bellezas muertas.)

Estamos de fiesta: "breves bellezas muertas" se inaugura en la Casa de los periodistas

F.G. Unas cuantas de las 180 breves bellezas muertas expuestas. Foto de montaje.

Esta tarde, a las siete y media, inauguramos en la Casa de los periodistas de Logroño mi exposición breves bellezas muertas. El texto que adjunto describe cuáles han sido mis intenciones mientras la preparaba. Espero que sea de tu interés.

F.G. Los cuadernos. Instalación de cuadernos de collages, aprieto y video
con el contenido de los cuadernos. 2025. Foto de montaje. 

"A la hora de afrontar mi trabajo creativo siempre opto por el inagotable mundo de los objetos desechados, por lo fragmentario y lo efímero, por lo que se da libremente en la naturaleza y se encuentra deambulando por baldíos y caminos poco trillados. Busco la singularidad que a veces atesora lo abandonado y trato de captar y sacar a la luz la huella que el paso del tiempo ha dejado en lo obsoleto, prestándole la atención que requiere.

F.G. Naturaleza encerrada II. Ensamblaje de objetos encontrados. 2025.

Mis objetos son híbridos, marginales, mestizos, muy personales, vocacionalmente analógicos, frágiles, inocentes, alejados de cualquier pretensión de solemnidad, eminentemente táctiles, irregulares, intuitivos, entre ascéticos y pobres, imprevisibles, silenciosos, inestables, azarosos y tan sencillos y naturales como puedo conseguir, porque estoy más interesado en lo que las cosas pueden evocar o sugerir que en lo que expresamente afirman.

F.G. Carátula. Collage de objetos encontrados y fotografía de F.G. 2025.

Esa evidente “aporofilia”, esa simpatía por las manifestaciones de lo humilde, puede resultar chocante en esta época regida por la apariencia y la codicia, donde impera la fascinación por todo lo que brilla. Precisamente por ello, mi pretensión es crear objetos que crezcan con el uso y la mirada cómplice de quien los elige, con lo que a diario aporta la convivencia benévola, enriqueciendo la pátina sentimental que provoca su disfrute para forjar un vínculo duradero.

F.G. Construcción. Ensamblaje de objetos encontrados. 2025.

En esta exposición he dedicado especial atención al papel, en forma de cuadernos monográficos o en largas series de collages con formatos e intenciones diversas. La más importante, por su amplitud y continuidad a través de los años, es la que da título al conjunto de la muestra, breves bellezas muertas, fragmento de un verso de Juan Manuel Flores al que pusieron música, voz y emoción Lole y Manuel hace ahora cincuenta años. Lo elegí porque define bien mi trabajo y porque se relaciona (a distancia prudencial) con una rica tradición en el arte europeo de reproducir a través de diversos nombres (vanitas, naturaleza muerta, memento mori, still life,...) y contenidos alegóricos sobre lo efímero (bodegones, floreros, paisajes, objetos cotidianos,...) la pasmosa evidencia de que la vida es fugaz y el tiempo vuela irremediablemente.

F.G. Siemprevivas. 2025. Foto de taller.

Me gustaría que los espectadores os sintierais por un momento como los coleccionistas o visitantes de los “studiolos”, gabinetes de curiosidades y cuartos de maravillas que ocuparon el tiempo y el interés de los mejores europeos del renacimiento y el barroco, entregados a las “cosas raras, nuevas y singulares”, atentos a “lo raro y hermoso”. También como los privilegiados disfrutadores de los tesoros catedralicios donde se acumulaban fantásticas (en más de un sentido) colecciones de relicarios, exvotos, devocionarios, libros de horas y panoplias de camafeos que trataban de explicar lo inexplicable.

F.G. Sierra Cantabria. Collage de objetos encontrados sobre fotografía de F.G. 2025.

Espero haber acertado con la sintaxis adecuada para mostraros esta colección de ecos y resonancias, que os presento gracias a la gentil hospitalidad de la Casa de los periodistas, y confío haber logrado articular su heterogéneo contenido de manera que os transmita algo parecido a un autorretrato impreciso en el que podáis apreciar cierto aire reconocible: un collage global, un ensamblaje en el que me encuentro a gusto porque lo siento propio y, a la vez, común."

F.G. Nube. Ensamblaje de objetos encontrados. 2025.

A partir de mañana iré contando en míracomosuena cómo fueron creciendo estos objetos sobre mi mesa de trabajo y en los talleres de mis gentiles amigos. Os espero.