Yayoi Kusama en Naoshima

Serie de fotos del jardín de narcisos de Yayoi Kusama en la isla de Naoshima, tomadas por F.G. en 04.2024.

Hay artistas muy superiores al banal cliché comercial que de ellos ha creado, difunde y explota todo el entramado del negocio del arte, y al que colaboran, con su perezoso culto a la cambiante moda, la mayor parte de los espectadores.

Es el caso de Yayoi Kusama y de los jardines de narcisos que ha venido creando en distintos emplazamientos y dimensiones desde 1966 en la Bienal de Venecia.

Estas fotos son de su instalación en la isla de Naoshima en 2022, enmarcada en un valle que fue vertedero de basura radiactiva tras la segunda guerra mundial y que se ha transformado milagrosamente a través de un conjunto de museos, equipamientos culturales, jardines y bosques diseñados por Tadao Ando y su equipo.

Es una obra formada por cientos de esferas de acero inoxidable, dinámicas y "anfibias", dispersas azarosamente y sujetas al cambiante ritmo del viento y del movimiento del agua del amplio lago que las alberga, o trasladadas hasta las arquitecturas próximas como invasoras, donde sorprenden al caminante distraído en tan hermoso laberinto.

La instalación genera sonidos por el roce más o menos brusco de sus partes, produce reflejos, cambia constantemente de apariencia, da la sensación de pesada o ligera en función de la luz ambiente y de su reflejo sobre el agua, se agrupa y se disgrega sin orden ni concierto y a veces aparenta la flexible piel brillante de un informe animal desconocido.

¿Qué menos hay que pedirle a una obra de arte?

Mudanza

F.G. Acceso al museo Chichu, en Naoshima. 04.2024.

"Es algo que se aprende en las mudanzas.

Que nada que te importe
se puede empaquetar.
Que lo que guardas dentro es lo que tienes,
lo único que hay.

Es algo que se nota
con un trago de agua."

Juan Marqués. Mudanza (I). Recogido en De qué vas a vivir. Poemas (2008-2023) La veleta, Granada, 2024.

F.G. Jardín del museo de carpintería Takenaka, en Kobe. 04.2024.

Hay tiempo

F.G. Benesse Art Site. Etoile de la mer. Naoshima. 04.2024.

"Una prisa lenta."

Juan Ramón Jiménez. Recogido en "JRJ. Aforismos". La veleta, Granada, 2007.

F.G. Dique junto a la costa de Teshima. 04.2024.

La iglesia de la Luz

Tadao Ando. Boceto del frontispicio de la iglesia de la Luz. (Osaka, 1988-89). Foto de F.G. 04.2024.

El libro del Génesis cuenta que “En el principio creo Dios los cielos y la tierra. Y la tierra estaba desordenada y vacía, y las tinieblas estaban sobre la faz del abismo, y el Espíritu de Dios se movía por encima de las aguas. Y dijo Dios: `Hágase la luz´; y la luz se hizo. Y vio Dios que la luz era buena; y separó Dios la luz de las tinieblas.”

Tadao Ando. Maqueta y plano de la iglesia de la Luz. Museo de Kobe. Foto de F.G. 04.2024. 

Dice Tadao Ando que "La luz sólo se convierte en algo maravilloso cuando tiene como fondo la más profunda oscuridad. Los cambios de iluminación a lo largo del día reflejan, una vez más, la relación del hombre con la naturaleza, constituyéndose en la máxima abstracción de esta, al tiempo que desempeñan una función purificadora con respecto a la arquitectura".

Hiroshi Sugimoto. Iglesia de la Luz. 1997.

Y el arquitecto Carlos Zeballos concluye que con ese primer material, el mas eterno y universal de los materiales, tan importante para tantas religiones, es como Tadao Ando moldeó su Iglesia de la Luz. "Una vez más demuestra su maestría en este sencillo edificio, logrando una comunión perfecta de materia y espíritu, en la que recoge la pura esencia del cristianismo y la expresa a través de la simplicidad del budismo zen."

Gozos y sombras

F.G. Hojarasca (¿quizás un nido?) en un alero del 21_21 DESIGN SIGHT, de Tadao Ando, en Tokio. 04.2024.

"Hierbas de estío:
rastros de sueños

de guerreros de antaño."

Matsuo Bashô. Recogido y traducido por Seiko Ota en "El secreto del haiku. Dejar hablar a las cosas". Hiperión, 2024.