Todo era para siempre hasta que dejó de serlo

Instalación de Konrad Smolenski. Everything Was Forever, Until It Was No More. Venecia, 2003.

El artista Konrad Smolenski preparó para el pabellón polaco en la Bienal de Venecia de 2013 una instalación escultórica que reproduce, con intervalos regulares, un fragmento musical escrito para campanas de bronce, altavoces de amplio alcance y diversos objetos resonantes. 

Konrad Smolenski.  Fragmento de Everything Was Forever, Until It Was No More. 2013.

Al comienzo de cada hora suenan las campanas durante cinco minutos, a los que siguen otros diez de retroalimentación y reverberación del sonido inicial. Su objetivo final es crear una onda sónica que todo lo abarque, una tensión y una dinámica que absorbe al espectador sin dejarle escapar emocionalmente, consiguiendo que pase a formar parte del proceso.  

Ondas de sonido producidas por la obra de Konrad Smolenski. Everything Was Forever, Until It Was No More.

Inesperadamente, en algún momento de ese proceso cada vez más confuso los sonidos reverberantes empiezan a recuperar la sonoridad de la fuente original.

Konrad Smolenski. Everything Was Forever, Until It Was No More. 2013.

Smolenski es un miembro activo de la escena del arte visual y de la música independiente, donde combina la estética del punk y el rock con la precisión minimalista. A través del uso de un efecto de sonido muy frecuente en la música popular electrificada (el "delay", que consiste en la multiplicación y "retraso" modulado de una señal sonora, que una vez procesada se mezcla y acumula a la original para lograr el clásico efecto de eco sonoro), el artista ofrece su visión personal de un mundo en el que la historia ha llegado a un punto muerto, y el paso del tiempo es percibido como una ilusión. 

Proceso de fundición de las campanas.

Nunca sabemos el uso que podremos acabar dando al bagaje más o menos caprichoso que vamos acumulando en nuestro paso por este valle de lágrimas. El caso es no dejar nunca de aprender. Quizá algún día nos servirá lo aprendido para crear una admirable escultura sonora, o para ponerle un precioso título.

Konrad Smolenski.  Fragmento de Everything Was Forever, Until It Was No More. 2013.

El fotógrafo Leo Matiz y la música popular americana

Leo Matiz. Trío Calaveras.

Leo Matiz fue un extraordinario fotógrafo colombiano (Aracataca, 1917-98) que extendió su prestigioso trabajo como fotoperiodista por buena parte de América y Europa. 

Leo Matiz. Palenqueros.

Estuvo especialmente interesado por documentar la música popular, a sus intérpretes más conocidos y sobre todo a los músicos anónimos a lo largo del río Magdalena, la Ciénaga Grande y las costas caribeñas,

Leo Matiz. Marimba y Flauta. Guatemala, 1950.

una zona privilegiada y especialmente fértil por la mezcla de orígenes e influencias que se manifiestan en ritmos (cumbias, vallenatos, porros, merecumbé), instrumentos, sonidos y voces, 

Leo Matiz. Vallenato.

otra vez de moda por la reconversión de la cumbia en vehículo de reivindicación combativa y de identidad panamericana.

Leo Matiz. Cumbia. Bogotá, 1955.

Totó la Momposina y sus tambores. El pescador. 
La candela viva. Real World Records. 1993.

Leo Matiz. Flautista. Caracas, 1950.

En alguno de esos viajes le acompañó el poeta Álvaro Mutis (tan interesado siempre por el sonido de la naturaleza y la variada riqueza del idioma español)

Leo Matiz. Intérprete de cuatro. Venezuela, 1960.

entonces "relaciones públicas" de la petrolera Esso, que le había encargado hacer una serie de reportajes para la revista Lámpara sobre las fiestas populares de la América de habla española. 

Leo Matíz. Niño con arpa. Guatemala.

Enseguida, por las cosas de la vida y de los negocios, se tuvo que trasladar a México para siempre. Pero esa es otra historia.

Agujero

Collar de piedra de finales del Neolítico. Mina de Vallfera, Mequinenza. 3000 a.C.

"Hacer un agujero

a través de

una piedra

hilvanarla

llevarla colgada

anuncia inmortalidad

la piedra puede ser

lenguaje

el agujero, poesía".

John Berger. Agujero. (Versión de Nacho Fernández Rocafort). Recogido en Poesía. Ed. Círculo de Bellas Artes. Madrid, 2014.

John Berger. Hole (Agujero). Leído en el Círculo 

de Bellas Artes, de Madrid, en Febrero de 2010.

Brazalete de concha de finales del Neolítico. Mina de Vallfera, Mequinenza. 3000 a.C.

Otros poemas de John Berger en miracomosuena:

Palabras emigrantes 

Pueblo lejano